寫生創作一步一腳印 作品展現文化包容力

經常在世界各地舉辦畫展的畫家梁丹丰，繪畫特色是旅遊寫生，足跡踏遍世界各地，除了知名城市外，荒野自然等偏僻角落，也有她的步履，她也經常會將水彩畫與旅遊心得搭配而成散文集，是台灣少數結合自助旅遊和繪畫寫生的實踐者。

出生於中國南京的梁丹丰，曾於杭州藝專就讀，後移居台灣台北縣永和市，曾任教於銘傳大學設計學院，文化大學和國立藝專的美術系教授，曾獲得1991年第16屆國家文藝類最佳創作獎（散文創作）、1956年菲律賓「國畫首獎」、文協「美術類榮譽獎章」、教育部「文藝獎章」、「世紀巨龍獎」、「金爵獎」等。

38歲起，梁丹丰就帶著三分信念、三分勇氣與四分畏懼，踏上萬里孤征、彩繪大地的繪畫寫生布衣行腳之旅。因此，水彩寫生構築了梁丹丰壯闊的人生，不管是焦灼的大峽谷、凜冽的格陵蘭、冷酷的北極圈、壯闊的撒哈拉、中南美洲的寧靜彩繪，都在她筆下呈現。

為什麼會對繪畫情有獨鍾？梁丹丰說這是源自於一幅感動的畫作，她說：「因為我成長在戰亂，總希望有一個平和、有深度也有感動的畫面來安定自己，繪畫本身就有它的語言，我就是因為看到一幅畫，就全身震撼，我就想說，以後要畫畫！畫畫的時候，我幾乎沒有想到什麼風格，重要的是一份真心，一份真的感情，在繪畫裡邊它就會感動別人，它是我的全世界。」

民國74年，僑委會中華函授學校借重梁教授的藝術造詣及在海外豐富的國畫教學經驗，開設「國畫」函授課程。梁教授以她在海外所見華人同胞對傳統文化的學習熱忱，以將近兩年的時間編撰了適合海外學習的函授教材，而她所設計的函授講義夾贈兩張小宣紙供學生練習，也成了海外學生的至寶。 　

從民國75年9月中華函授學校開設「國畫」課程開始，梁教授也展開了為海外同學批改作業的工作，持續20年而不輟，每一份作業都仔細的加註評語，用心斟酌如何指點同學的缺點，而又不致影響學習的信心；批閱過的函校同學作品將近10萬份，如果疊起來和梁教授一樣高，大約可以疊成30疊。近兩年來，梁教授因健康因素，批改數量龐大的函校同學作業已成為她體力上極大的負擔，終於不捨的放下這份熱愛的工作。　　　　　　　　

梁丹丰說，旅行寫生的作品也許不如在家自由揮灑般細膩，但每個畫面都是當下的感動，尤其對某些移動中的人與動物，都讓她留下深刻的記憶。

轉眼過了30年，行跡遍佈全球80幾個國家，梁丹丰已累積質量均豐富的畫作及旅行筆記，雖然有陸續發表或巡迴各地展出，但仍有很多作品未曾面世。

雖然被列為「建構台灣美術百年史」的人物之一，梁丹丰以為，畫家居住的地域條件固然重要，但不應拘泥於題材或風格；用更寬闊的胸襟去包容不同文化的刺激與感動，把最真摯的感情表達出來，「真心畫」，才是所謂「本土畫家」應堅持的原則。



萊茵河畔 德國

夏河之冬 甘肅臨洮

冰封 北極圈

大沼澤之松 美國

比薩風情 義大利

綠洲市集 阿爾及利亞

大拇指山 台灣屏東霧台

白色的圓堡 哥倫比亞

阿卡波河之夜 墨西哥

晚禱 瓜地馬拉

【梁丹丰小檔案】

　民國24年生，廣東順德人。由苦學、力學，到教學、遊學。行旅80餘國，國內外個展200餘次，走過五十多年繪畫長路、30多年寫作、教學生涯，彙成圖文40冊。著有《走過中國大地》、《心靈一視野》、《大愛大美的路上》，曾獲國家文藝獎、教育部文藝獎章，及弘道、金鐸、金爵、巨龍等獎項。曾任銘傳大學設計學院副教授。現於銘傳大學設計系任教。