自1988年新光紡織士林廠抗爭以來，以唱歌做為工運鬥爭的形式，已成為普遍的現象。工運組織者及抗爭中的工人利用唱歌，來凝聚內部認同和集體士氣，同時生產了大量的抗爭音樂，無論是新創作或改編自老歌、閩南語流行歌曲，都一點一滴記錄了台灣工運發展的歷史。

成立於1996年的黑手那卡西工人樂隊，是台灣第一個為工人、弱勢者發聲的搖滾樂團，包括與工人一起上街頭、爭取權益、罵垃圾政府，進而集體創作歌曲，將音樂當作文化實踐的武器。

七、八○年代台灣經濟快速起飛，到了八○年代後期開始走下坡，包括新光紡織士林廠、福昌、聯福、東菱、東洋等大廠相繼爆發倒閉事件，失業率節節升高，也引發一連串的工人抗爭運動。在上街頭抗議、鬥爭聲浪中，由工人立法行動委員會（簡稱工委會）及台灣勞工教育資訊發展中心協助下，一群工人和工會組織者成立黑手那卡西工人樂隊。

因看到許多工廠關廠、工人上街抗議的現象，加上周潤發所拍的電視廣告：「你們是台灣經濟奇蹟幕後的無名英雄」、「福氣啦！」，讓團長陳柏偉覺得十分荒謬，創作了〈福氣個屁〉，這首歌曲狠狠的戳破了廣告所塑造的工人幸福神話。

工人的味道 從運動中產生

在1996年全國關廠工人連線抗爭場合中，「女工剛聽到時，都覺得很ㄙㄨˊㄥ，後來發現〈福氣個屁〉能幫她們發洩了內心的不爽。」貝斯手莊育麟表示，台灣經濟奇蹟主要是勞動者在不同場域創作出來的，但享受成果的卻是資本家，工人根本沒有什麼福氣，所以是福氣個屁，將工人內心的憤怒轉化為歌詞，並對社會的不公不義，表達嚴重抗議的聲音。

有趣的是，黑手那卡西的成員有第一線工人、工會幹部，也有高學歷的知識分子。劉自強是桃勤工會理事、王明惠是台北市停車管理處產業工會理事、陳柏偉是台大城鄉所碩士、莊育麟是輔大心理所碩士、楊友仁是台大城鄉所博士、鄭小塔則畢業於輔大歷史系。

「加入黑手那卡西後，我才開始學吹笛子、彈吉他，搞運動讓我學到不同東西、保持年輕，所以我一直很熱中搞運動。」劉自強靦腆地笑說。

自成立以來，黑手那卡西也一直延續和工會組織合作的關係，包括工委會、全國產業總工會。

莊育麟表示，黑手那卡西會與弱勢者、工人合作，其實是偶然關係，「因為工委會的關係，我們接觸到許多工會，透過這層關係進入群眾中，所以組織的強大與否，會影響到黑手那卡西進入的位置。」

「黑手那卡西主要是為弱勢族群、勞動者發聲，也因為在工運界很有名，有些工會若有需求，就會主動來找我們，像之前台鐵員工罷工。」劉自強解釋說。

既然是為工人發聲，什麼樣的歌曲才具有工人的味道？工人的味道又是什麼？陳柏偉沉思後說，有一次他碰到韓國獨立音樂人，彼此談到工運抗爭文化，以及為何韓國工運歌曲具有強烈的民族風格，「對方告訴我，民族其實是空的、是假的，沒有運動的話，就沒有強烈的民族風格，而這些風格是參與其中的工人共同創造、產生的。」

也就是說，工人的味道是在運動中產生、發展出來的，隨著群眾、文化實踐的變化而有所不同，譬如陳柏偉為工運所寫的歌曲〈福氣個屁〉，充滿電子音樂，「大家剛聽到時，質疑工人會想唱這種歌嗎？因為當時有〈愛拚才會贏〉，但我覺得工人難道只能唱〈愛拚才會贏〉那種歌嗎？」

另由於楊友仁、陳柏偉長期在西方搖滾、民謠的薰陶下，所創作的歌曲、工人的味道也隨著社會運動發生變化而有所改變。

集體創作 讓弱勢者參與其中

近幾年來，工運氣氛低迷，「這只是表象，黑手那卡西並非消聲匿跡或不再上街頭抗爭，我們現在做的是到基層和工人集體創作，推廣工人音樂技職訓練、寫詩詞，下一張專輯的重點就是集體創作的作品。」陳柏偉表示，很多人不相信弱勢者也能參與創作，總認為只有文化菁英才能玩音樂，但黑手那卡西主張表達內心的聲音，何必假他人之手！

陳柏偉說，歌詞是經大家討論、集體創作，歌曲因音樂技能仍有些門檻，這是黑手那卡西可以貢獻的功能，希望讓弱勢者也有機會學習音樂，「即使是貢獻一句話，讓他們感到自己是參與其中，這是共同創作、共同擁有的作品，這也是黑手那卡西的堅持。」

音樂是黑手那卡西使用的工具，透過集體創作、表現方式，讓工人、弱勢者學會發聲、唱出內心的不滿，進而能用音樂搞運動。「黑手那卡西的理想是要把武器，也就是音樂交給工人，讓工人階級與底層弱勢者奪回發聲的權利。」劉自強肯定的說。